Corso di

Libera il tuo segno

sabato
17 giugno
15.00 | 18.00
3 ore
 
IL CORSO

Libera il tuo segno è un workshop capsule del corso Libera creatività ideato ideato per il potenziamento creativo attraverso la libera espressione il cui obiettivo è la conoscenza delle proprie potenzialità artistiche. Il processo mira a intensificare la conoscenza di se stessi attraverso l'utilizzo di materiali e tecniche diverse. Il mezzo è la libera gestualità in cui il segno si fa traccia di un passaggio autentico in quanto nostro, unico e originale.

Si può raccontare un corpo senza disegnarlo? Quanto la nostra mente “accademica”, abituata a dei metodi codificati, ha bisogno per essere autentica di gestirsi in piena libertà, nell’astrazione, nella ricerca del nostro segno, del nostro materiale, del nostro colore?
In pochi sanno che Jackson Pollock, il maestro della pittura d’azione da giovane aveva l’ambizione di essere uno scultore più che un pittore, come lui stesso diceva, la tecnica è solo un mezzo per arrivare a una dichiarazione.

La creatività è una capacità produttiva, come un muscolo che va allenato in modo costante, allenato al non giudizio e alla piena sincerità espressiva. Ecco perché tornare bambini (essere curiosi, sperimentatori, agire d’istinto, associare liberamente i pensieri, lasciarsi distrarre) ed inserire una fase di gioco all’interno del processo creativo è essenziale, ci aiuta ad andare oltre la paura del giudizio in un lavoro creativo e altamente terapeutico.
Datti il permesso di sentire e cambiare idea senza pregiudizi o paure, l’evoluzione di un progetto è il momento più importante!

E' completo e dettagliato ed offre sia riferimenti artistici psicologici e filosofici utili a comprenderne la poetica, che le tecniche e le competenze della pratica artistica.
(Nel costo del corso sono compresi tutti i materiali artistici e le dispense)

 
PROGRAMMA

Il workshop intensivo di 3 ore è focalizzato sul SEGNO.

L’atto di tradurre, dal corpo al segno grafico, dal colore al linguaggio. In questa fase si sperimenta liberamente l’utilizzo dei materiali su carta. Prevede la ricerca e lo studio della gestualità libera senza estetismi e senza giudizio. 

Sentire il corpo, ritornare ad esso, astrarsi ci permette di trovare il nostro segno e il nostro linguaggio. Consente di destrutturare e quindi di aprirsi al dialogo autentico e sincero per trovare la nostra traccia, il nostro segno e la nostra forma di espressione.

Tutti diversi, tutti unici.

Tecniche utilizzate: acrilico, grafite, carboncino, china su carta.

 
REQUISITI

Dai 18 anni in su. I percorsi sono aperti a chiunque abbia voglia di intraprendere un percorso di conoscenza di se stesso e sviluppare la propria creatività.

 
APPROFONDIMENTI

Tutti i materiali sono compresi nel costo del corso.

 
DOVE

Ripa di Porta Ticinese 13, Milano

 
DOCENTE

SILVIA BELLU

Le sue Opere si concentrano sullesplorazione del corpo e la sua metamorfosi. Allinterno del suo lavoro si possono scorgere richiami al mondo teatrale e performativo. Le tecniche che predilige per la realizzazione i suoi lavori sono varie, come le materie prime scelte; troviamo quindi opere realizzate ad olio, ad acrilici o a tecnica mista; utilizza il carboncino, la penna, arrivando a cimentarsi con altri materiali quali cuoio, cemento, fili di lana e corde.“Cemento, memorie dal sotto “ lavoro presentato all’A.A.B di Brescia ad Aprile, rappresenta forse la sua più grande sfida: cucire il cemento. Vincitrice nel 2019 pari merito con Luca Zurzolo  del concorso indetto da Mostrami Art (collettiva internazionale d’arte contemporanea), progetto spazi al talento, presso la Fabbrica del Vapore di Milano con le opere fotografiche Psicosi, Ego, Es e Io. Nel 2018 ottiene il Premio Menzione D’onore al CFA di Lione, con l’opera fotografica Lot. 

Affianca dal 2008 la sua formazione in campo performativo alla specializzazione in arte terapia in cui corpo, vissuto e espressione artistica diventano mezzi di esplorazione, cura e conoscenza di se stessi.

 
COSTO
165 € IVA compresa
 
ISCRIZIONE ENTRO
24/05/2023